Jasna Mujkić a créé pour Zanat la collection de tables Ombra, en marqueterie de bois sculpté et huilé (chêne, érable ou noyer), aux allures de tapis de feuilles automnales. Dans les faits, la designer s’est inspirée des mathématiques et de la géométrie pour recomposer un pavage de Penrose, qui stimule les illusions d’optique, jouant avec nos perceptions.
Collaboration entre le studio indépendant Jackrabbit, basé dans la vallée de l’Hudson, et l’éditeur new-yorkais Roll & Hill, Checa Mini Stool réinvente l’exercice du tabouret. Rondement mené, de ses pieds potelés à l’assise et à la galette galbées, il invite à cocooner. Il est disponible à la galerie Triode dans une myriade de finitions de bois (chêne, érable noir, etc.) et de revêtements (lin, velours, cuir).
C’est un buffet qui semble sorti d’un château endormi, où le temps aurait tressé tout autour de son corps en chêne un entrelacs de branches ponctuées de feuilles d’or. Œuvre du tandem de légende Garouste & Bonetti, il est personnalisable dans ses essences, dimensions et finitions. Le fer patiné est battu à la main par l’artisan forgeron Pierre Basse, qui fut notamment le ferronnier de Diego Giacometti.
La table basse Vesuve d’Alain Ellouz sublime l’élégance brute de l’albâtre, dont les tonalités opalines dessinent l’histoire à travers les âges. Elle est présentée avec le nouveau canapé Trèfle de la Maison Pierre Frey, dessiné par Toni Grilo, ergonomique et élégant avec ses accoudoirs en forme de folioles.
Hans J. Wegner est son maître absolu et son mètre étalon. C’est à cette star du design danois que l’architecte japonais Tadao Ando rend hommage avec la Dream Chair (TA001P). Hommage à la noblesse des matériaux naturels (chêne ou noyer) et aux lignes claires et minimales capables de donner naissance à un meuble sculptural et confortable, grâce au coussin de cou, au dossier et au siège rembourrés, en cuir ou en tissu.
L’architecte d’intérieur Stéphanie Coutas signe sa première collection d’art de la table et d’accessoires, baptisée Jardin d’Eden. On y retrouve une ligne d’assiettes en porcelaine de Limoges peintes à la main à Paris, dont les motifs reproduisent les effets de la marqueterie de paille, et qui se parent de fleurs nées dans le jardin imaginaire de la designer.
Maërl tire son nom d’une algue marine bretonne, rappel aux origines de la Maison, dont le mobilier de haute facture s’adosse à un design créatif, innovant, durable. On retrouve cette Breizh touch sur le banc Sepia en édition limitée, à travers le choix du châtaignier, qui s’épanouit si bien sous le climat breton, et le magnifique travail de vannerie, qui vaut à cette pièce éditée à 8 exemplaires de faire son entrée dans les collections du Mobilier National.
